姚谦×陈粒 “以音乐的方式打开艺术”分享会
2018年-12月-14日 11时:48分:59秒

  视与听,两项人类与生俱来的天赋。而难以想象的是,19世纪前它们却始终被分隔为两个不同的文化体系,即视觉文化的当代艺术和听觉文化的大众流行音乐。直到19世纪晚期,随着艺术家和流行音乐人社交圈越来越重合,二者的界限才变得较为模糊,慢慢地彼此交融,最终形成一种整体的文化技能,而这种后天培育的结果仅有不到百年的历史。

  《典藏·今艺术》8月刊专题“视与听,一项当代文化的专利发明”就此集中探讨了二战时期多个音乐与视觉艺术史跨界的经典实例。譬如,安迪·沃霍尔与地下丝绒乐队、小野洋子与列侬等案例中的跨界合作,亦或是既创作视觉艺术还从事摇滚乐的大卫·鲍伊和鲍勃·迪伦,从多个角度为读者呈现出视与听在当代文化中的互生状态。

  此次活动邀请到著名音乐人暨艺术收藏家姚谦和知名唱作音乐人陈粒,对流行音乐与现当代艺术可能的结合方式进行现场解读。从歌曲《大梦》的影像作品、到《我在故宫修文物》的主题曲《当我在这里》和《一个人的收藏》的电影主题曲《My Dear Art》、再到《细看常玉》展览中循环播放的《在常玉的房间里》音乐作品,陈粒与姚谦的合作常常涉及到音乐与图像,乃至听觉与视觉的关系。本次活动除了特别分享两位嘉宾的合作经历之外,也将带领大家一起探讨当代艺术与跨界音乐之间的联系和碰撞、视觉与听觉的交融和错位。

  “我与陈粒沟通以音乐来想象吧。二十世纪初在巴黎市某个建筑里的某个房间,那是常玉的房间;他在里头生活、思考、阅读、煮菜、绘画,如果用音乐来描述会是什么样的情境。”

  姚谦,知名音乐人暨收藏家。个人发表原创歌词600多首,代表作有王菲《我愿意》、李玟《Di Da Di》、萧亚轩《最熟悉的陌生人》、辛晓琪《味道》等。流行音乐之外,姚谦热爱电影艺术、文学、电影、旅行,系统收藏亚洲现当代艺术及艺术,著有《如果这可以使一首歌》《一个人的收藏》并监制同名纪录片,同时担任“细看常玉”策展人。

  “当代艺术对我来说就像都市中散乱绿化带的集合,有的大有的小,有的宜人有的挡住我在走的,但无论如何都是绿盈盈的充满生命力的……我更希望自己多多要求声音的品质和作品呈现的多样化,和更多艺术形式合作,幸运彩票注册登录开户无所谓什么头衔职称。”

  陈粒,知名音乐人、唱作人。代表作有《奇妙能力歌》《远辰》《My Dear Art》等。她在作曲上的创作力非凡,包揽所有歌曲的音乐创作,音乐风格迥异、独特,与她充满能量的演唱相结合,带有鲜明的个人特色。同时,陈粒的音乐作品常常与油画、电影、书籍、摄影等当代艺术媒介发生跨界合作。